yes, therapy helps!
De oorsprong van muziek en de implicaties ervan in ons leven

De oorsprong van muziek en de implicaties ervan in ons leven

April 19, 2024

Op de een of andere manier is muziek aanwezig in bijna alle sferen van ons leven . Het kan bijvoorbeeld worden ingevoegd in een scène uit een horrorfilm om spanning en angst te vergroten, of het kan tijdens een fitnessles worden gebruikt, zodat de assistenten het juiste ritme volgen.

Aan de andere kant, in elk sociaal evenement dat zijn zout waard is, mag een melodie niet ontbreken, zelfs als deze op de achtergrond is. Van de beroemde huwelijksmars van Richard Wagner In een bruiloft tot de bands en singer-songwriters die de nachtbars hebben gezet, is muzikaliteit altijd aanwezig.

Individuen van alle menselijke samenlevingen kunnen muzikaliteit percipiëren en emotioneel gevoelig zijn voor geluid (Amodeo, 2014). Het is gemakkelijk voor iedereen om te weten wanneer een liedje hem behaagt, veroorzaakt hem verdriet of zelfs euforie. En, zoals vele andere dingen die aanwezig zijn in ons leven, accepteren we het bestaan ​​van muziek als iets natuurlijks. Echter, geanalyseerd vanuit een wetenschappelijk oogpunt, is het vermogen om muziek te creëren en ervan te genieten vrij complex en heeft het de aandacht getrokken van onderzoekers uit vele verschillende vakgebieden.


  • Aanbevolen artikel: "Naar welke muziek luisteren intelligente mensen?"

Muziek kan de overleving bevorderen

Voor een paar decennia, de wetenschappers die de evolutie onderzoeken hebben voorgesteld om de oorsprong van muziek in de biologische geschiedenis van de mens te vinden . Dit perspectief vertrekt van de theorie van natuurlijke selectie, bevestigend dat het de behoeften zijn die door de omgeving worden opgelegd die het ontwerp van alle soorten vormen, omdat individuen met de beste aanpassingen (fysiologisch of psychologisch) op elk moment zullen overleven.

Deze gunstige eigenschappen komen voort uit verschillende genetische mutaties, die, indien positief voor overleving, waarschijnlijker van generatie op generatie worden overgedragen. In het geval van de mens heeft de druk van natuurlijke selectie de structuur en functies van het brein in duizenden jaren beïnvloed en heeft het ontwerp overleefd dat meer functioneel gedrag mogelijk maakte.


Onze soort is echter veel complexer. Hoewel natuurlijke selectie degene is die het biologische ontwerp van het organisme heeft gevormd, het is de cultuur en wat we leren door het leven heen dat uiteindelijk definieert wie we zijn .

Rekening houdend met deze ideeën zijn er veel ethologen, neurowetenschappers, musicologen en biologen die het ermee eens zijn dat er een moment in de geschiedenis was dat muziek onze voorouders heeft geholpen te overleven in een wilde en vijandige omgeving. In een bespreking van het onderwerp bevestigt Martín Amodeo (2014) dat het vermogen om geluidskunst te waarderen zelfs een essentiële rol kan spelen in de opkomst van de menselijke soort. Deze affirmaties kunnen verbazen, want op dit moment is het gebruik dat aan de muziek wordt gegeven kennelijk lachwekkend en het veronderstelt gelukkig geen kwestie van leven of dood.

Wanneer is de muziek gekomen?

De muzikaliteit zou vóór het verschijnen van kunst en taal zijn , deze laatste twee zijn bijna uitsluitend eigendom van Homo sapiens. De mensachtigen vóór de mens zouden niet de mentale capaciteit hebben die nodig is om een ​​complexe taal uit te werken, omdat ze zich moeten houden aan een pre-linguïstisch communicatiesysteem gebaseerd op geluiden die het ritme en de melodie veranderden. Tegelijkertijd begeleidden ze deze geluiden met gebaren en bewegingen, die als een hele simpele betekenissen representeerden over de emoties die ze hun leeftijdsgenoten wilden bereiken (Mithen, 2005). Hoewel om het huidige niveau te bereiken, was er nog een lange weg te gaan in de geschiedenis, muziek en verbale taal zouden hier hun primitieve uitgangspunt hebben.


Hoewel muziek en verbale taal een gemeenschappelijke oorsprong hebben, is er een groot verschil tussen beide. De geluiden die we toewijzen aan woorden houden geen verband met de betekenis van woorden in het echte leven. Het woord 'hond' is bijvoorbeeld een abstract concept dat op een willekeurige manier door de cultuur aan dit zoogdier is toegeschreven. Het voordeel van taal is dat bepaalde geluiden kunnen verwijzen naar zeer precieze proposities. Integendeel, de geluiden van muziek zouden op een bepaalde manier natuurlijk zijn en kunnen worden gezegd dat: "muziek lijkt te betekenen wat het klinkt" (Cross, 2010), hoewel de betekenis van deze zool dubbelzinnig is en niet met exacte woorden kan worden uitgedrukt.

In dit verband hebben onderzoekers van de Universiteit van Sussex (Fritz et al, 2009) een interculturele studie uitgevoerd ter ondersteuning van dit proefschrift.In hun onderzoek bestudeerden ze de herkenning van drie basisemoties (geluk, verdriet en angst) die aanwezig waren in verschillende westerse liederen door leden van de Afrikaanse Mafa-stam, die nooit contact hadden gehad met andere culturen en, natuurlijk, nog nooit hadden gehoord de liedjes die aan hen werden gepresenteerd. De Mafa's erkenden de liedjes als blij, verdrietig of angstig, dus het lijkt erop dat deze basisemoties ook herkend en uitgedrukt kunnen worden via muziek.

Samengevat, een van de belangrijkste functies van muziek, in zijn oorsprong, zou het induceren van stemmingen in andere mensen kunnen zijn (Cross, 2010), wat kan dienen om te proberen het gedrag van anderen aan te passen op basis van een aantal doelstellingen.

We dragen de muziek binnen sinds we zijn geboren

Een andere pijler van de huidige muziek kan de moeder-kindrelatie zijn. Ian Cross, hoogleraar muziek en wetenschap en onderzoeker aan de universiteit van Cambridge, heeft de leeftijd van verwerving, door baby's, van alle faculteiten die muzikale waarneming mogelijk maken bestudeerd, en concludeerde dat dit vóór het eerste levensjaar en Ze hebben deze capaciteiten ontwikkeld op het niveau van een volwassene. De ontwikkeling van de verbale taal daarentegen zal in de tijd uitgebreider zijn.

Om hiermee om te gaan, nemen de ouders van het kind zijn toevlucht tot een bijzondere vorm van communicatie. Zoals beschreven door Amodeo (2014), wanneer een moeder of vader tegen een baby spreekt, doen ze het anders dan wanneer ze een gesprek met volwassenen opzetten. Wanneer je met de baby spreekt terwijl je ritmisch wiegen, wordt een scherpere stem dan normaal gebruikt, met repetitieve patronen, ietwat overdreven intonaties en zeer scherpe melodische curven. Deze manier om zichzelf uit te drukken, wat een aangeboren taal zou zijn tussen de zoon en de moeder, zou helpen om een ​​zeer diepe emotionele band tussen hen tot stand te brengen. De ouders die in vijandige tijden dit vermogen hadden, zouden de zorg voor hun nakomelingen hebben vergemakkelijkt, omdat ze bijvoorbeeld het huilen van een kind konden kalmeren, waardoor hij geen roofdieren kon aantrekken. Daarom hebben mensen met dit pre-muzikale vermogen meer kans om hun genen en hun kenmerken te laten overleven en in de loop van de tijd te verspreiden.

Martín Amodeo betoogt dat de ritmische bewegingen en de enkelvoudige vocalisaties uitgevoerd door de ouder zouden aanleiding geven tot zang en muziek. Bovendien zou het vermogen van baby's om dit te begrijpen gedurende hun hele leven worden gehandhaafd en hen, op volwassen leeftijd, emoties laten voelen bij het luisteren naar een bepaalde combinatie van geluiden, bijvoorbeeld in de vorm van een muzikale compositie. Dit mechanisme van maternale-kinderlijke interactie is gemeenschappelijk voor alle culturen, dus wordt het beschouwd als universeel en aangeboren.

Muziek zorgt ervoor dat we ons meer verenigd voelen

Er zijn ook theorieën gebaseerd op de sociale functie van muziek, omdat dit de cohesie van de groep zou bevorderen . Voor oude mensen was samenwerking en solidariteit in een vijandige omgeving de sleutel tot overleven. Een plezierige groepsactiviteit, zoals de productie en het genot van muziek, zou ervoor zorgen dat het individu een groot aantal endorfines afscheidt, iets dat gemeenschappelijk zou optreden als de melodie tegelijkertijd door meerdere mensen wordt gehoord. Deze coördinatie, door het toestaan ​​van muziek om elementaire gevoelens en emoties door te geven, zou het mogelijk maken een "gegeneraliseerde emotionele toestand in alle leden van een groep te verkrijgen" (Amodeo, 2014).

Verschillende studies bevestigen dat groepsinteractie door muziek empathie bevordert, de identiteit van de gemeenschap consolideert, integratie daarin faciliteert en als gevolg daarvan de stabiliteit handhaaft (Amodeo, 2014). Een samenhangende groep door activiteiten zoals muziek, zou daarom worden vergemakkelijkt door het voortbestaan ​​ervan, omdat het de samenwerking tussen grote groepen mensen zou bevorderen.

Als je het ook op onze dagen toepast, zou de schoonheid van muziek wanneer je in een groep geniet gebaseerd zijn op twee factoren. Aan de ene kant Er is een biologische factor die ons in staat stelt gedeelde emoties op te wekken voor, bijvoorbeeld, hetzelfde liedje . Dit bevordert het gevoel van wederzijdse verbondenheid (Cross, 2010). De tweede factor is gebaseerd op de ambiguïteit van de muziek. Dankzij onze complexe cognitieve vaardigheden hebben mensen het vermogen om betekenissen toe te kennen aan wat ze horen op basis van hun persoonlijke ervaring. Daarom biedt muziek, naast het bevorderen van basisemoties, de mogelijkheid een persoon een persoonlijke interpretatie te geven aan wat hij hoort, en dit aan te passen aan zijn huidige staat.

De muziekpraktijk verbetert onze cognitieve vaardigheden

De laatste factor die de ontwikkeling van muziek als een dergelijke complexe culturele factor lijkt te hebben bevorderd, is het vermogen om andere cognitieve vaardigheden te beïnvloeden. Zoals bijna elke vaardigheid die je leert, Muzikale training modificeert de hersenen in zijn functies en structuur .

Daarnaast is er een solide basis die aangeeft dat muzikale training een positieve invloed heeft op andere domeinen zoals ruimtelijk redeneren, wiskunde of taalkunde (Amodeo, 2014).

Vergelijkbaar met andere soorten

Ten slotte moet worden vermeld dat dieren zoals Beluga's en veel vogels soortgelijke evolutionaire processen hebben gevolgd. Hoewel de hoofdfunctie van het zingen in veel vogels (en in sommige zeezoogdieren) is om staten te communiceren of andere dieren te beïnvloeden (bijvoorbeeld in een verkering door middel van liedjes of om het territorium te markeren), lijkt het erop dat ze soms alleen zingen voor de lol. Bovendien, sommige vogels houden een esthetisch gevoel en proberen composities te maken die, muzikaal geanalyseerd, bepaalde regels volgen .

conclusies

Als een conclusie, gezien het feit dat muziek iets zo natuurlijk lijkt als het leven zelf, zou kennis hiervan vanaf de kindertijd moeten worden aangemoedigd, hoewel het helaas is afgevallen in het huidige onderwijssysteem. Het stimuleert onze zintuigen, het ontspant ons, het laat ons trillen en het verenigt ons als soort, dus degenen die het bestempelen als het grootste erfgoed dat we hebben, zijn niet ver verwijderd van de realiteit.

Bibliografische referenties:

  • Amodeo, M.R. (2014). Oorsprong van muziek als een adaptieve eigenschap in de mens. Argentine Journal of Behavioral Sciences, 6 (1), 49-59.
  • Cross, I. (2010). Muziek in cultuur en evolutie. Epistemus, 1 (1), 9-19.
  • Fritz, T., Jentschke, S., Gosselin, N., Sammler, D., Peretz, I., Turner, R., Friederici, A. & Koelsch, S. (2009). Universele herkenning van drie basisemoties in de muziek. Huidige biologie, 19 (7), 573-576.
  • Mithen, S.J. (2005). De zingende Neanderthalers: de oorsprong van muziek, taal, geest en lichaam. Cambridge: Harvard University Press.

Top 15 Scariest Paranormal Moments in Ghost Adventures (April 2024).


Gerelateerde Artikelen